以下是一些推荐的平面设计网站，这些网站涵盖了灵感获取、教程学习、工具使用和设计案例展示等多个方面，适合不同层次的设计师需求。

Designspiration

Designspiration 是一个图片分享平台，汇集了来自世界各地的优秀设计资源，涵盖建筑、插花、平面设计和创意组合等多个方面。用户可以通过关键词搜索和颜色搜索功能来找到灵感和素材。

该网站的设计灵感库功能使其成为设计师寻找新想法和激励项目的理想场所，特别是其颜色搜索功能，可以直观地找到符合特定颜色调的设计作品。

Behance

Behance 是 Adobe 推出的一个设计师社区平台，用户可以展示和分享他们的设计作品，涵盖平面设计、UI/UX设计、插图、摄影等多个领域。Behance 拥有超过 1200 万注册用户，是世界上最大的设计社区之一。

Behance 不仅是一个展示平台，还提供了丰富的设计资源和职业发展机会，设计师可以在这里找到灵感和工作机会，与其他设计师建立联系。

Pinterest

Pinterest 是一个以图片为中心的社交网络，用户可以通过创建和管理个人图板来收集和分享设计灵感。它拥有超过 6 亿的优质设计作品，涵盖家居装饰、时尚穿搭等多个领域。

Pinterest 的强大搜索引擎和分类功能使其成为设计师寻找灵感的有效工具，用户可以通过关键词搜索快速找到符合需求的设计素材。

UiiiUiii

UiiiUiii 是一个全面的设计教程网站，提供从软件入门到设计理论的各种教程，涵盖平面设计、手绘、动效、3D 设计等各个领域。网站每天都会更新时下流行的设计相关教程。

UiiiUiii 的系统性和全面性使其成为设计师自学和提升设计技能的宝贵资源，特别适合初学者和有经验的设计师。

DoYouDo

DoYouDo 提供清晰的课程分类，涵盖初级、中级和高级设计课程，用户可以根据自己的需求选择课程。课程内容涵盖平面设计、UI 设计、摄影等多个领域。

该网站的课程设计符合用户的学习进度，适合不同层次的设计师，提供了丰富的学习资源和实践机会。

巧匠学堂

巧匠学堂提供系统的软件教程和商业修图、建模等实战教程，涵盖彩妆产品、家电建模等多个领域。网站还提供摄影、3D、摄影相关的教程。巧匠学堂的实战教程和多样化的课程内容使其成为设计师提升专业技能和拓宽知识面的有效平台。

Sketch

Sketch 是一个专业的网页设计和 UI 设计工具，广泛应用于互联网公司和设计行业。它提供了丰富的插件和预设样式，支持多人协作和版本控制。Sketch 的多功能性和强大的协作功能使其成为设计师高效完成设计任务的重要工具，特别适合团队协作和项目管理。

Figma

Figma 是一个在线协作式 UI/UX 设计工具，支持实时协作、矢量网格和版本历史。它还提供了丰富的设计资源和插件，支持多种文件格式。

Figma 的实时协作和跨平台功能使其成为设计师高效完成设计任务的重要工具，特别适合团队项目和远程协作。

Zeplin

Zeplin 是一个配合 Sketch 使用的插件，设计稿在 Sketch 里完成后可以直接导入到 Zeplin，自动生成 Style Guide 和尺寸标注，简化了设计师与程序员之间的协作。

Zeplin 的自动化功能大大提高了设计协作的效率，减少了设计师和程序员之间的工作量，适合高效完成设计项目。

Behance

Behance 是一个展示和探索创意工作的社区，用户可以上传自己的设计作品，并通过社区的互动获得反馈。Behance 的设计作品涵盖了平面设计、UI/UX 设计、插画等多个领域。

Behance 不仅是一个展示平台，还提供了丰富的设计资源和职业发展机会，设计师可以在这里找到灵感和工作机会，与其他设计师建立联系。

Dribbble

Dribbble 是一个展示和探索创意工作的社区，特别注重设计师之间的互动和反馈。Dribble 的设计作品涵盖了平面设计、UI/UX 设计、插画等多个领域。

Dribbble 的“Show and tell”社区特性使其成为设计师展示才华和获取灵感的理想场所，特别适合寻找设计灵感和参与设计挑战。

Awwwards

Awwwards 是一个用于荣誉和发现创意网站的平台，展示最佳网页设计和用户体验作品。Awwwards 通过用户投票和专家评审的方式评选出最佳网页设计。

Awwwards 提供的公平透明的评价体系和最新的设计趋势，使其成为设计师学习和借鉴优秀设计案例的重要平台。

这些网站涵盖了设计灵感获取、教程学习、工具使用和设计案例展示等多个方面，适合不同层次的设计师需求。无论你是初学者还是有经验的设计师，都能在这些网站上找到有价值的学习资源和灵感和工具，提升自己的设计能力和工作效率。

要提高平面设计作品的审美价值，可以从以下几个方面入手：

1. 色彩运用：色彩在设计中起着至关重要的作用，它不仅能够传达情感、表达主题，还可以影响用户的心理和行为。设计师需要通过对色彩的深入理解和运用，使作品达到审美的效果。

2. 构图处理：构图是设计中的重要组成部分，构图的好坏直接决定了设计作品的整体效果。美学要求设计师在构图上做到合理、美观、富有节奏感，并注重形式的平衡与谐调。

3. 形式表达：形式表达是设计师通过图形、文字等元素来进行艺术表达的手段，美学要求设计师在形式表达上追求简洁、明了、富有张力，使作品更具美感。

4. 创意灵感：创意是设计的灵魂，设计师需要通过不断寻找和培养灵感，提升作品的独特性和艺术性。

5. 细节把控：在设计实施过程中，注重细节、把控好每个元素的形式、色彩、构图等方面，力求做到完美。

6. 设计软件技能：熟练掌握各种设计软件，能够更好地实现设计意图和审美效果。

7. 艺术修养：设计师需要不断地提高自身的审美修养，加强对美学的学习和理解，才能在实际创作中做出更为出色的作品。

平面设计常用的设计软件包括以下几款：

1. Adobe Photoshop：用于图像处理、编辑、合成、调色和特效制作，是平面设计中最基础且最常用的软件之一。

2. Adobe Illustrator：专业的矢量图形设计软件，适用于绘制标志、图标、插画等，支持放大缩小而不失清晰度，广泛应用于出版、多媒体和在线图像设计。

3. CorelDRAW：矢量图形制作工具，适用于商标设计、标志制作、模型绘制、插图描画、排版及分色输出等领域。

4. Adobe InDesign：专业的排版软件，适用于书籍、杂志、报纸等出版物的排版设计，支持复杂的页面布局和图文混排。

5. Sketch：专注于界面设计和用户体验的矢量图形编辑工具，简洁易用，适合UI/UX设计师使用。

6. Figma：基于浏览器的在线设计工具，支持多人实时协作，适用于团队合作的项目。

7. CINEMA 4D：用于创建逼真的三维模型、动画和特效，广泛应用于影视、广告、游戏等领域。

8. Blender：免费的开源3D计算机图形软件，适用于创建动画电影、视觉效果、艺术作品等。

9. Axure RP：用于创建网站、移动应用等产品的交互原型，帮助设计师和开发团队更好地沟通和理解产品需求。

10. Adobe After Effects：主要用于影视特效制作和动画合成，适用于制作动态图形、动画广告、UI动效等。

平面设计的主要步骤通常包括以下几个阶段：

1. 项目启动与需求收集：在项目开始之前，与客户进行沟通，明确设计目标、范围、预算和时间要求。通过详细的问卷或访谈，收集客户的设计需求与期望，形成需求文档，确保双方对项目有一致的理解。

2. 市场调研与灵感收集：进行市场调研，分析行业趋势、竞争对手及目标受众。通过浏览设计网站、阅读相关文献、观看视频教程等，搜集灵感和参考资料，帮助理解当前设计的趋势和最佳实践。

3. 构思与草图设计：在调研基础上，设计师进行创意构思，绘制初步草图。草图阶段鼓励多样化的想法与尝试，设计师可以自由发挥，探索不同的设计风格和表现形式。设计团队可通过头脑风暴会议，共同讨论和筛选出最佳创意。

4. 设计方案制定：根据选定的草图，设计师开始制作初步设计方案。此阶段应包括色彩方案、排版、图形元素等具体设计内容。设计方案完成后，需制作成视觉呈现效果图，便于客户直观理解设计思路。

5. 客户反馈与修正：初步设计方案完成后，安排与客户的反馈会议，收集客户的意见和建议。根据客户的反馈进行必要的调整和修正。在此过程中，设计师需与客户保持密切沟通，确保修改符合客户的期望。

6. 最终设计确认：客户确认修改后的设计方案，设计师进行最终的优化与调整，确保设计作品的完整性和视觉效果。